08-11-2018

Автор: Васильева Марина Анатольевна

Обоснование проекта

        Stop-motion — это видео материал, полученный из ряда фотографий, сделанных с помощью фотоаппарата, или выбранных из видео раскадровок. Самый привычный для всех образец stop-motion — это кукольные и пластилиновые мультфильмы. Первый мультфильм в этой технике был снят в 1896 году во Франции.

Любой ребенок является фантазером, даже если он не умеет точно сформулировать свою мысль. Но он выбирает, то что будет работать визуально, отражая его мысль, воспринимает то, что видит, а видит он то, что ему интересно.                                                                                               

Необходимость приобщения детей к искусству бесспорна. Понятие мира искусства совершенствует ум ребёнка, помогает и развить чувство вкуса, познавать окружающий мир в том числе.

Для повышения интереса к роли искусства в мультимедиа, был разработан проект «Детская художественная литература и stop-motion анимация». В процессе данного проекта частично реализуются задачи образовательной области «Художественная литература», т. к. для получения хорошего результата, нужна идейная составляющая.

Детская художественная литература - это первая и немаловажная ступень ребёнка к познанию окружающего его мира. Художественные образы и язык, который присутствует в детской литературе, прост и понятен даже маленькому ребёнку. Ребёнок незаметно подсознательно впитывает жизненно важную для него информацию, способы разрешения различных сложных ситуаций.

 С помощью художественной литературы легче всего рассказать детям самые важные принципы нравственности: что такое «хорошо» и что такое "плохо". Полученные совместным трудом мультфильмы, с героями любимых книжек, детям дают простор для воображения. Ребёнок приобретает навыки мысленно действовать в воображаемых ситуациях, а это является основой для будущего творчества.

Выбирая идейную составляющею для будущего мультфильма, используя детскую художественную литературу, необходимо принимать во внимание уровень его психического развития. Сюжет не должен пугать, а должен приносить пользу. Хорошо если первые создаваемые анимации будут с красивыми и яркими иллюстрациями - это повышает интерес и улучшает понимание происходящего.

 

Участники проекта

 Дети разных возрастов и их родители, руководитель данного проекта Васильева М.А., сотрудники из центральной детской библиотеке г. Реутова.

 

Цель проекта

Развитие интереса к детской художественной литературе;

раскрытие ценности совместного творчества детей и их родителей.

Основными задачами проекта выходного дня являются:

активизировать включение родителей в совместную культурно - досуговую деятельность

укреплять взаимодействие с семьей обучающегося, повышать заинтересованность родителей (законных представителей) в развития ребенка и совместной педагогической деятельности;

формировать интерес родителей и детей к творческим мероприятиям, как к средству совместного семейного отдыха;

развитие воображения, креативности, образного и абстрактного мышления;

знакомство с популярной техникой мультипликации stop motion;

возможность придумать и оживить своего мульт-героя;

поощрять активность и самостоятельность, расширять возможности обучения и самообучения;

развитие коммуникативных навыков, умения выражать и регулировать собственные эмоции.

 

Реализация проекта осуществляется в три этапа:

1 этап – подготовительный. Включает в себя мероприятия, направленные на организацию к подготовке мероприятий выходного дня:

- подбор художественной литературы;

- составление плана мероприятия.

2 этап – технологический. Включает в себя подготовку и приобретение необходимых материалов для проведения данных мероприятий.

3 этап – внедренческий. Включает в себя непосредственное проведение совместных мероприятий семейного досуга.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

В ходе реализации проекта планируется создание плана проведения, разбитого на уроки:

 

Урок 1 - Stop Motion – техника.

Что такое Stop Motion? И как эта техника реализуется?

Каждый фильм состоит из ряда фотографий, которые незаметно для глаза меняются и создают эффект плавного движения реальной жизни. Рекомендуется делать 24 кадра в секунду, чтобы иллюзия движения была безупречной. Тем не менее многие художники снимают фильмы с чистотой 5-15 кадров в секунду, достигая при этом плавности. Самое главное снимать объект, кадр от кадра, с едва заметными изменениями.

На данном уроки родители с детьми отрабатывают раскадровку сюжета.

 

Урок 2 - Идея.

В основе каждого анимационного фильма лежит идея. Чем интереснее идея, тем лучше фильм. Самое простое искать вдохновение в мифах и сказках разных народов, здесь могут помочь библиотекари из детской центральной библиотеке. Они смогут завести формуляр на читателя, разъяснив правила поведения в библиотеке, познакомить с литературой данной возрастной категории детей.  Самый главный принцип выбора идеи в том, чтобы она могла быть выражена в ряду меняющихся картинок и быть наиболее понятной для зрителя, и наиболее просто реализовываемой, по крайней мере достижимой в этой техники Stop Motion. 

 

Урок 3 - Сценарий.

В основе любого фильма лежит сценарий, так мультик тоже нуждается в нем. Родители и дети коллективно записывают на бумагу или в уме все сцены, чтобы знать какие нужно планировать для фильма декорации, героев, и сколько приблизительно ваш мультфильм будит длится. Сформировав сценарий в уме, можно больше времени потратить на создания Storyboard, то есть, раскадровки.

 

Урок 4 - Раскадровка.

Профессиональные аниматоры обычно пишут очень подробный Storyboard, что в общем-то и понятно, ведь им необходимо знать сколько они должны затратить время на съемки и разделить работу на целую студию сотрудников. Так как занятия будут проходить с детьми младших возрастов, хватит на наш взгляд и приблизительной раскадровки. Важно охватить зрительно весь создаваемый фильм и представить, как он будит выглядеть. Можно сделать Storyboard как комиксы, с пометками к действию вокруг картинок, стрелками обозначающими движения и повороты. В конце работы над раскадровкой, уже точно можно знать, какие будут сцены и какие декорации мне нужно будет приготовить.

 

Урок 5 - Оборудование.

Самое главное это хорошее постоянное освещение, штатив и фотокамера. Вспышка не нужна абсолютно, так как она дает на разных фотографиях разное освещение, что делает фильм то и дело мерцающим или вспыхивающим. Штатив или фиксатор для камеры нужен чтобы не одно сотрясение не сделало ваш фильм прыгающим. Желателен дистанционный спуск для отсутствия шатания. Та же, не менее важно поставите камеру на режим ручной резкости. Иначе, при автоматической настройки на резкость ваша камеры будет, немного отдалять и приближать объекты, что сделает ваше видео снова шатающим. 

Лучше всего купить студийный лампы или одну лампу, и соорудить большой рабочий стол.

Программы для Stop Motion. Предпочтение отдают обычным программам по видео обработке: Primere, Sony Vegas, или более дешевые. Возможно потребуется программа Photoshop, для создания спец эффектов (что, правда, требует огромного терпения и времени. Особенно при установке 24 кадров секунду.

Урок 6 - Декорации.

Декорации одна из главных составляющих фильма, чем ярче и интереснее декорации, тем больше зрителей привлечет ваш фильм. Вопрос из чего можно создать свой собственный анимационный мир? Каждая группа будет решать этот вопрос по-своему, можно сделать плоские декорации из бумаги, или объемные из пенопласта, пластилина или пластической массы.

Нужно избегать больших, однотонных отрезков, чтобы ваш фильм не выглядел скучно. Цвета должны отражать характер сцены. Хорошие настроение героя, можно показать яркой, светлой и теплой декорацией, к примеру солнечной улицы.

Для придания структурности пола, нужно использовать хрупкую массу для моделирования. Пол лучше всего тоже раскрасить, нарисовать какой-нибудь узор или просто изобразить землю, пол или лужайку.

 

Урок 7 - Свет

Лучше всего осветить объект со всех сторон, чтобы она не отбрасывала тень. Чем больше света, тем лучше. Для использования освещения потребуется только лампы, солнечный свет постоянно меняется, что сделает фильм неровно освещенным.

 

Урок 8 - Создание объекта съемки

Аниматоры пользуются совершенно разными техниками создание объектов, некоторые даже не утруждают себя этим и берут уже готовые игрушки: фигурки, LEGO, шарнирные куклы BJD или даже обычные плюшевые игрушки. Для развития творческого процесса воспроизведения мультфильма, героев предлагают нарисовать слепить самим детям.  Порой дети сами диктуют свой образ, какие детали нужно уменьшить, какие увеличить. 

 

Урок 9- Ходьба.

Ходьба достаточно сложный процесс, который займет массу терпения в анимации. 

- Все тело объекта движется из одного пункта в другой.

- Выпрямленная опорная нога меняет свой градус

- Нога несущая меньшую нагрузку меняет свой градус

- Верхняя часть туловища легко колеблется

- Руки размахивают типичным образом — по скорости ходьбы

Еще надо принимать во внимание индивидуальное состояние идущий фигуры. Имеется много видов ходьбы зависящих от настроения персонажа.

 

Урок 10 - Сплющивание.

Чтобы увеличить ощущение скорости движения и одновременно плавности движения мульт-героя, можно пользоваться не резкими кадрами. При большом количестве меняющихся кадров это будет заметно взгляду, но не будет мешать зрителю. Так можно достигнуть плавности и мягкости движения вашего персонажа.

 

Урок 11 - Паузы.

При съемки, нужно соблюдать пошаговое действие, к примеру, кукла ищет на полянке волшебный цветок. Здесь должным образом нужно соблюдать определенные паузы. 

- Кукла вышла на полянку - пауза

- Кукла посмотрела в одну сторону — пауза

- Кукла посмотрела в другую сторону — пауза

- Кукла пошла к одному цветку — пауза

- Кукла подошла к другому цветку — пауза

- Кукла нашла волшебный цветок — пауза

- Кукла потянулась к цветку — пауза

- Кукла сорвала цветок — пауза

- Кукла стоит с волшебным цветком в руках посреди лужайки.

Если разложить ситуацию таким образом, без ненужной спешки, зритель хорошо поймет то, о чем вы хотели ему сказать.

 

Урок 12 - Огонь и вода.

Сложней всего в анимации снять эти природные стихии.

Вода

1. Можно налить, в тонированную, подходящей краской, тарелку, воды и пускать по ней маленьким ручным вентилятором волны. 

2. Можно нарисовать на картоне несколько слоев волн и плавно передвигать их перед камерой, что создаст эффект качания на волнах.

3. Нарисовать волны в Photoshopе, или уже в готовом видео в программе After Effects. 

Самое сложное - это снимать сразу два или более объектов. К примеру, воду и куклу. Кукла двигается с паузами, вода же должна двигаться постоянно, то есть течь, то есть меняться в каждом кадре. Чтобы воссоздать реалистичное движение воды, вы должны просчитать длительность пауз в кадрах, и фотографировать движение воды, с застывшей в паузе объекта. Точное и кропотливое занятие.

Огонь

1. Создание камина. Положите между дров, покрашенную в красный лампочку.

2. Нарисуйте на картоне языки пламени и двигайте их уменьшая и увеличивая, имитируя, таки образом, колебание огня.

3. Развевайте, с помощью ручного вентилятора, красную тряпочку.

4. Разведите, настоящий огонь (этим заниматься лучше на природе).

5. Нарисуйте движение огня уже в готовом видео в программе After Effects.

 

Урок 13 - Снег и дождь.

Сделать снег или дождь для кукольного мультфильма тоже достаточно сложно.

1. Натянуть прозрачную фольгу, с нарисованным снегом или дождем, перед вашим монтажным столом. Сделайте не меньше трех вариаций снега или дождя, и меняйте их по кругу. Чем больше разрисованных листов фольги, тем реалистичнее будут осадки.

2. Нарисовать снег или дождь покадрово в Фотошопе или уже в готовом видео в программе After Effects.

Конечно, можно придумать еще не один способ показать зрителю ваш огонь и вашу воду, снег или дождь.

 

Урок 14 - Летающие объекты.

Иногда ваши куклы хотят полетать или покидаться какими-нибудь предметами. Как исполнить этот трюк в Stop Motion?

1. Поставить перед сценой чистое, прозрачное стекло, и крепите к нему летающие предметы.

2. Закрепить предмет на одной из декораций, особенно использовать рисованный фон.

3. Смонтировать полет в Фотошопе покадрово или уже в готовом видео в программе After Effects.

 

 

 

Ожидаемый результат:

1. Повышение активности родителей в проведении различных мероприятий в рамках выходного дня.

2. Развитие эмоциональной сферы детей, расширение их кругозора.

3. Формирование устойчивого интереса к совместному времяпровождению детей и родителей.

4. Улучшение внутрисемейной атмосферы.

 

Перспектива развития представленного проекта

Предложенный методический модуль может быть применен:

индустрия культуры (создание мультимедийного проекта в сфере общеобразовательного процесса изучения истории искусства);

индустрия образования (данный проект может стать основой к созданию обучающей методики введения ребенка к игровой форме познания литературы).

В данный момент цифровые технологии довольно быстро совершенствуются и развиваются, соответственно, для предложенного проекта, основанного на цифровых технологиях, есть перспектива дальнейшего применения, совершенствования и развития.